Amparanoia - Somos Viento feat. DePedro

Hablar de ti

Julieta Venegas

Azul y blanco

Azules del mar y blancos de honestidad.

En un rato a disfrutar.

Estrellando

Un mar de estrellas salpicando mi corazón.

La burbuja

Quizá será mejor no marcharse.

Puede que el viaje sea largo.

Nadar para no ahogarme.

Contando días

Los días están contados.
Nada se puede salvar.
Una chispa de luz  suspira.
Volver a empezar.
Nadie quiere acabar.
A cantar.

El mundo del revés

Crecer, callar, perder, mirar, salvar.
No sé volver.
Voy a explotar...

Dormir

El sol se ha vuelto a poner.
Embobado mientras duermen en la siesta animal.

La desconexión

El color es una opción.
El amor no es un color.
El calor es un principio.
El dolor no es el calor.
El placer es el viaje.

Estatua de sal

Entre peces se escapan los desastres del ayer.
Cuando echo la vista hacia atrás la mitad de los recuerdos se vuelven turbios y entre sombras ensucio la otra mitad.

En un mar de plata

Entre arenas de oro y plata el tiempo se detiene.

La marea me deja las palabras borradas.

Atrapando con mi red historias de ballenas blancas.

Libros en blanco.

Devendra Banhart - Santa Maria Da Feira

Lo que es no es

Ves lo que no ves.
Apaga y vámonos.
Luego contaré lo mejor...
Piensa en el eco de mi voz.

Siempre y jamás

Espejismos.

Unos vienen, otros se van.

Olores que enseñan el camino hacia otro lugar.

De madrugada pan y chocolate para andar.

Pupilas dilatadas

Dilatamos las pupilas por un sueño de carton.

Encerrados en piscinas naturales atrapando corazones axfisiados.

El rumor del mar hace disparos en tu honor.

La luz

Voy a mezclar restos de sal y grandes dosis de intuición.

Aquel calor desnuda que el veneno es la luz.

Donde escondí tu ficción.

Algo huye de ti...

Fácil de engañar

Acaso no puedes perderte en la obviedad.

El azul del mal

Pensando en el azul del mal!

Del mal que habita en tu pensamiento.

Almendras

Despierta.
Sigue en pie.
No puedes volver.

Conservador

Soy conservador-liberal, sí, porque soy un tipo escéptico. Un conservador es alguien que se pregunta por las cosas dudando siempre. Dudar es fundamental.

El presente

El presente es malo porque vivo en él.

La corrección política

Avanza frenéticamente y nos quita libertades en progresión geométrica. Nunca hemos tenido menos libertades que en el reino de la corrección política.

A la luz de la luna

La niña que quiere a dos no es tonta, que es advertida; si se le apaga una vela, otra le queda encendida.

Lykke Li - I Follow Rivers

The Handmaid´sTale

The Handmaid's Tale es un drama en un futuro distópico donde se ha implantado una dictadura fundamentalista y una joven se ve forzada a vivir como una concubina para dar hijos a su señor.

Una serie en la que los radicalismos religiosos, la infertilidad, las dictaduras y el terror existen en su estado más puro.

Una reflexión acerca de temas ideológicos, sociales y políticos que parecen lejanos pero que no lo están tanto.

Tras el ataque terrorista que acaba con la vida del presidente de los Estados Unidos y la mayoría de los miembros del Congreso, un movimiento que se hace llamar "hijos de Jacob" inicia una revolución y elimina la Constitución de los Estados Unidos para restaurar el orden y donde la mayor parte de los valores modernos quedan olvidados. El nuevo régimen, muy puritano, la República de Gilead, es una sociedad totalitaria con una tasa de natalidad muy baja que se basa en un fundamentalismo religioso retorcido y surrealista que trata a las mujeres como propiedad del estado.

Offred es una de las pocas mujeres fértiles de Gilead que se ve obligada a vivir como una esclava sexual de uno de los Comandantes.

La contaminación ha hecho que sean pocas las mujeres que logren dar a luz a niños sanos. Todas las mujeres son forzadas a la servidumbre sexual en un intento desesperado por repoblar el mundo.

Van a aprovecharse de la situación para hablar de una vuelta a las tradiciones. 

Un mundo donde la ciencia o la universidad o la cultura o incluso las religiones cristianas que no comulguen con su visión del cristianismo están prohibidas y perseguidas. 

Un mundo donde la mujer ha sido relegada a un papel secundario, sin poder trabajar o poseer propiedades. 

Adaptación de la novela de Margaret Atwood. “El cuento de la criada”. El libro fue una denuncia de la posible deriva hacia la que caminaba la humanidad en 1985. Muchos años después ese mundo ya existe en algunas partes y en otras a muchos les gustaría que existiera.

Una magistral y desconcertante visión de un futuro no muy lejano.

Destacar el papel de Elisabeth Moss, brillante, una mezcla inquietante de furia, rabia y calma.

Una de los mejores series del año hasta el momento, con un ritmo muy medido, brutal y visualmete sorprendente.

The Handmaid's Tale (TV Series) 2017. Elisabeth Moss, Joseph Fiennes, Yvonne Strahovski

Piensas?

Radioactividad

Quieren oír sin escuchar, sin escuchar ...

Huele a besos de miles de estrellas de mar,

Bajo el sol brillan como radioactividad.

Verdes

Ojos verdes que son mermelada…

Verdes de verdad?

Saltar

Tengo ganas de saltar y tardar más de cien años en caer, en caer...

Volando entre risas.

Y si el tiempo se paró?

Deshojando

La oportunidad de pintar el mar de esmeralda y sal.

Deshojándote ...

Deshojándome lo entenderás.

Dos veces mitad.

Verde final

Eterno verde, fin de final.

No puedo dormir.

Necesito ver colores en el aire.

Un reloj, estrellas, soles y un jardín .donde nada existe. 

Como migajas de pan.

El caos y el orden

Mientras ves una película sueñas con el apetito mecánico de un día después de correr.

Un trozo de pan y jamón.

Y correr pensando sin pensar.

Un pequeño oasis que pocas veces se repetirá.

Y como un pavo real así levantas tus plumas y echas a volar.

Y te preguntas.

Eres feliz?

La linea del tiempo.

Un avestruz.

La fuerza del cariño.

La insoportable levedad del ser.

EL INFORME DE BRODECK

Brodeck, recién salido de un campo de concentración, regresa a su pueblo, cerca de la frontera con Alemania. Una noche llega al hostal cuando los hombres del pueblo acaban de cometer un brutal asesinato. Se le obliga a escribir entonces un «informe» sobre el suceso con la idea de que se les «comprenda y perdone».

Manu Larcenet (Blast, La mazmorra, Los combates cotidianos), figura clave del Nuevo Cómic Francés, adapta la obra maestra de Philippe Claudel y nos ofrece una historia brillante, oscura y trágica que sondea las profundidades del alma humana. Unas páginas de impresionante belleza en blanco y negro, donde la naturaleza salvaje subraya la pequeñez de los hombres.

EL INFORME DE BRODECK (Edición Integral). Manu Larcenet. NORMA Editorial. 2017

Bienvenido al mundo

Una obra gráfica muy original, lúcida y radical, presentada en orden alfabético a la manera de una enciclopedia de las vergüenzas de nuestra sociedad actual.

Un Bambi asesino o un peluche nazi son algunos de los personajes que habitan las extrañas viñetas de Miguel Brieva.

Su mundo absurdo y cruel es reflejo de nuestra actual sociedad consumista, uniformizada y carente de espíritu crítico. 

Pasen y lean.

Bienvenido al mundo. Enciclopedia universal clismón. Miguel Brieva. RESERVOIR BOOKS 2017.

La gran aventura humana

Dicen que somos ocho mil millones de humanos, la mitad de los que nos han precedido desde que habitamos este planeta. Este dato coincide en el tiempo con sucesos de lo más inquietantes: cambio climático, gran extinción de especies, crisis energética, colapso financiero, apoteosis consumista, debacle de la creatividad, exaltación del individualismo, deterioro genético generalizado e inercia maquinal de las instituciones.

De nuestra reacción a esta «tormenta perfecta» dependerá que exista un siglo XXI en el que merezca la pena vivir y, aún más importante, tras el que podamos sobrevivir como especie. 

Este libro, cruce de la mayor imprudencia teórica imaginable y del delirio visionario más temerario, quiere dar cuenta de por qué hacemos todo lo que hacemos. 

El autor busca trasladarnos a las tres edades de la historia de la humanidad, haciendo un paralelismo con las edades del ser humano, de un modo humorístico y ácido. Se nos habla de una realidad pasada, presente y futura desde una óptica diferente, muchas veces cruel y en forma de parodia, lo cual lleva a causar un gran impacto en el lector y haciendo que este reflexione, filosofe sobre nuestra sociedad y sus creencias.

La imaginación es lo único que puede salvar a la humanidad

La gente debería depender menos de la tecnología y ser más creativa.

La gran aventura humana. Pasado presente y futuro del mono desnudo . Miguel Brieva. Reservoir Books. 2017

Depedro con Fuel Fandango - Acuérdate

No te vayas sin saber que vi el horror en tus ojos, cuando lo que más querías se hizo pedazos, se desvanecía. 

Y vi como te levantaste, llevaste la carga durante el viaje. 

Sonreías en la tempestad. 

Nada hay más grande que tu caminar. 

Cuando quieras yo te invito un rato al paraíso. 

Está a la vuelta de la esquina, algunos la llaman nuestra vida. 

Acuérdate. 

Acuérdate. 

Acuérdate...

Barrio lejano

Siempre hay un episodio que evocar, algo que enmendar, una incógnita que desentrañar o simplemente, un lamento.

¿Quién no ha pensado nunca en revivir el pasado para corregir errores o cambiar algunas decisiones cruciales? 

¿Esto cambiaría a mejor tu vida o las de aquellos que te rodean? 

¿O las consecuencias de tus nuevos actos resultarían ser incluso peores? 

Ahora un hombre tiene la oportunidad de descubrirlo...

Hiroshi Nakahara se encuentra de regreso a casa tras un viaje de negocios cuando se percata de que, por error, ha tomado un tren que le conduce a su barrio natal. 

Sus pasos le dirigen de forma inconsciente hacia la tumba de su madre y, repentinamente, se ve catapultado a su infancia, con todos sus recuerdos y conocimientos de adulto intactos. 

Mientras se debate por encontrar un sentido a lo sucedido, los recuerdos acerca de su niñez le atenazan y comienza a formularse preguntas... 

¿Volverá a desaparecer su padre sin dar explicación alguna? 

¿Volverá a casarse con su mujer?

Recomendable.

"Barrio Lejano" Jiro Taniguchi Editorial: PONENT MON 2016

Soundgarden

¿Dónde quedan Soundgarden en la memoria? 

Primero iba Nirvana, después Pearl Jam y, en el tercer escalón del podio, Soundgarden. 

El tiempo no ha tratado del todo mal a ninguno de los tres grupos.

Estuvieron en el lugar adecuado, en el momento justo.

Soudgarden ya era un grupo relevante antes de que Nirvana rompiera el cascarón.

Eran de Seattle y tocaban un rock áspero y un poco barroco en su puesta en escena, de inspiración setentera y agraciado con la voz de Cornell, casi un tenor de capacidad insólita para su género. También con su carisma y su historia personal: Cornell era un muchacho atormentado con un historial de depresiones y comportamientos asociales. El tipo de héroe que requerían los años 90. 

Badmotorfinger, su disco de 1990, rozó las puertas del cielo. Superunknown, de 1994, dio ya de pleno con el espíritu del momento, aquello que se llamaba grunge, con canciones como Spoonman y Black hole sun. 

Cuando la década de los 90 entró en su segunda mitad, el momento de gracia de aquella generación empezó a apagarse. Soundgarden se separó en 1997, pero Cornell aún tuvo momentos relevantes en la música popular. Ocurrió en 2001, cuando el cantante se reunió con los náufragos de Rage against The Machine (todos menos Zack de la Rocha) y formó Audioslave. En resumen, su plan consistía en tomar el sonido de RATM y enriquecerlo con el carisma y la voz de Cornell... que,a su vez, entraba así en el siglo XXI con una propuesta más contemporánea, menos masticada. La fórmula funcionó durante años, con buenas ventas, aunque no duró mucho. 

Audioslave se separó en 2007 y Cornell retomó una carrera en solitario que había iniciado una década antes, publicando varios discos después de interpretar el tema principal de una película de James Bond, Casino Royale (2006). Pero para una generación, nunca dejó de ser la voz de Soundgarden. 

La banda, por cierto, se había reunido en los últimos años, ya como un autohomenaje. 

Soundgarden daba conciertos por Estados Unidos con la excusa de los 25 años que han pasado desde Badmotorfinger. Fue ése el motivo que llevó a  Chris Cornell hasta el Fox Theatre. Y donde parece ser que se suicidó en el baño de la habitación del hotel en el que se hospedaba.
Descanse en paz.

El circulo

Mi corazón es un circulo.

Todo se desmorona

Purgad mi corazón, enfermo de deseo, uncido a un animal agonizante.

Siempre o nunca lo entenderá

Un hombre está en la orilla de un río cuando de repente empieza a desbordarse. La  riada arrastra a su mujer y a su amante.

¿ A cual de las 2  debería salvar?

Berlín Vintage

Berlín Vintage es una obra en movimiento que nos lleva por las principales ciudades de Europa acompañados de su protagonista, que como todos los amantes de los grandes viajes se va en busca de sí mismo, escenificándolo a través de sus visitas a Roma, Londres, Sicilia, San Petesburgo, Madrid, la isla de Malta, Berlín y Ginebra. 

Y como siempre, lo importante en una odisea no es la llegada o el destino, sino el propio viaje. Como la vida misma.

Aldous, narrador y protagonista, desde que viera por primera vez “La Vocación de San Mateo” en San Luis de los Franceses, en Roma, recorre el mundo con el objetivo de contemplar todas las obras de Caravaggio que se conservan. 

A través de cada una de estas pinturas, va contando al lector su particular composición del destino de este artista, que revolucionó para siempre la Pintura Occidental.

Carvaggio de fondo y de excusa, pintura, filosofía, literatura, música, poesía, personajes reconocidos, religiosos, incluso deportistas que aparecen en el camino, y el amor, y el egoísmo humano…

Berlín Vintage, Óscar M. Prieto, Tropo 2014

Tan poca vida

La portada de la novela de Hanya Yanagihara, Tan poca vida, se ilustra con una fotografía de Peter Hujar fechada en 1987. Se ve el rostro de un hombre con una mueca aparentemente de dolor: ojos cerrados y boca en tensión. 

Sin embargo, retrata al protagonista en pleno orgasmo.

La imagen es un prodigio de síntesis y define la obra de Yanagihara como no lo hará ninguna crítica. 

El placer como sufrimiento. 

El sufrimiento como placer para reparar una vida dañada.

Se trata de una extensa y emotiva lectura rebosante de traumas, con una prosa voluptuosa que oscila entre lo exquisito y lo excesivo.

La escritora aborda el relato de la amistad de cuatro hombres en Nueva York durante más de treinta años y se centra en Jude, un abogado de éxito empeñado en tapiar su pasado para no destruir un presente que cree no merecerse. 

Sorpresivamente es una mujer la encargada de ejecutar la más elocuente autopsia de la doliente masculinidad moderna.

Tan poca vida es una historia sobre la amistad, el cariño, la generosidad, el perdón, el dolor, el miedo y el amor sin reservas. Sin sentimentalistos.

Tan poca vida, de Hanya Yanagihara (Los Ángeles, 1974) Lumen

Departamento de especulaciones

Se dice que hay un proverbio finlandés según el cual el amor es una flor que se convierte en fruto con el matrimonio. En la ficción contemporánea, sin embargo, ese fruto a menudo está podrido, y el hedor a podredumbre que va despidiendo imperceptiblemente proporciona el argumento a numerosas novelas que indagan en la idea de que permanecer fiel a una persona durante el resto de la vida y criar hijos (o, a veces, no criarlos) son empeños difíciles, complejos e inescrutables. Esta es la mitología y, con bastante frecuencia, la verdad del matrimonio, y, desde siempre, los novelistas han estado buscando las palabras adecuadas para plasmarla.

Departamento de especulaciones, la segunda novela de Jenny Offill, traza la trayectoria de un matrimonio a través de fragmentos de prosa curiosos y a menudo resplandecientes, observaciones y otros detritus mentales.

Es el retrato de un matrimonio, pero también una indagación en el misterio de la condición humana.

Departamento de especulaciones, Jenny Offill, Libros del Asteroide 2016

Un millón de años

David Sánchez( Madrid,1977), el autor de Tú me has matado (Astiberri, 2010) y No cambies nunca (Astiberri, 2012), vuelve con un cómic desértico, dominado por un cielo aplastante, que gira en torno a una figura divina inalcanzable y que resulta tan inquietante y turbador como sus obras anteriores.

Cielo, tierra y rocas. Un teléfono suena en el desierto. Brotan de la arena animales de gran carga simbólica como escarabajos azules, cíclopes, caníbales, la serpiente, el águila, pero también transitan por sus páginas un cerdo enmascarado, una gaviota carroñera o un pulpo con anillos en los tentáculos.

Y Dios. Sea quien sea…

No es apto para todos los públicos. 

Enigmático, críptico, con un imaginario singular, original. 

Un millón de años David Sánchez Astiberri 2017

Acertijo

Me gustan listos, inquietos, inusualmente serios.

Tres son dos.

Que se mueran los feos.

Vuelta a empezar.

A caballito.

Ya casi está.

Ya está.

La luz

Irradiando luz.

Poco a poco se va extinguiendo si se tiene suerte o de forma abrupta si no se tiene.

Las personas carismáticas saben conservar una pequeña parte de esa luz.

El sufrimiento

Fotografiando emociones. Y la rabia.

Si no conoces aún el sufrimiento, ámame.

Estados de conciencia

Estados de conciencia, desgracia y tristeza.

La mayoría nos pasamos yendo y viniendo de uno a otro de esos estados.

La gota

No hay nada permanente, todo es transitorio.

La carta

¿Qué quieres?

¿Qué quieres?

No lo sé

¿Qué quieres?

No lo sé

Criaturas

Los recuerdos son microscópicos.

Partículas diminutas que se agolpan y se dispersan.

Gente minúscula.

Criaturas

La tortuga roja

La tortuga roja cuenta, sin palabras una historia bellísima sobre superación, creencia, amor y una serena alegoría del ciclo de la vida.

Una historia de un hombre que naufraga en una isla desierta poblada de cangrejos, tortugas y aves.

En su afán desesperado de escapar en balsas de madera improvisadas son malogrados por una fuerza invisible. 

Dicha fuerza resultará ser una gigante tortuga roja. 

Cuando al hombre enfurecido se le presenta la oportunidad de vengarse de esta misteriosa criatura, no la desaprovecha, y tras su posterior arrepentimiento por la acción cometida, la tortuga roja se transforma en una hermosa mujer que le hará compañía en la isla para el resto de su vida. 

Cuando la tortuga se convierte en una compañera humana, la película se transforma en un hermoso y lírico viaje a través de la vida, una apacible y onírica fábula llena de misterio, capturando la crisis existencial del hombre que termina aceptando su situación para enfrentarse a la isla, y aprender a disfrutar de su entorno.

Y mientras lo hace, nos adentra en un hipnótico mundo de vegetación exuberante y aguas cristalinas y colores vivísimos que a la luz de la luna se desvanecen en sombras de gris, y que nos invita a pisar el freno y entregarnos a los placeres de la vida contemplativa.

Especial y sencilla, fascinante, fantástica, poética, preciosa, bella.

'La tortuga roja' es una rareza: ha sido producida por una compañía japonesa, los estudios Ghibli, pero dirigida por un holandés, Michael Dudok de Wit.

Con influencias del Robinson Crusoe de Daniel Defoe y con una línea clara que abanderaron artistas franco-belgas como Moebius y Hergé es una de las películas de animación más hermosas de los últimos tiempos.

Su trasfondo filosófico y existencialista es una inmersión en emociones.

CRIANDO RATAS Un viaje al universo neoquinqui

En Criando ratas, una película homenaje al género que visibilizó la marginalidad en la España de la Transición, el cine quinqui,  queda reflejada una dura realidad para algunos jóvenes en barrios de Alicante.

Allí se rodó sin apenas presupuesto y luchando contra las dificultades como las estancias del protagonista «el Cristo» en la cárcel.

Se trata de un largometraje neoquinqui que se adentra en el submundo de las bandas juveniles callejeras, el contrabando, la drogadicción, los robos y el ajuste de cuentas como destino inexorable.
Carlos Salado ofrece un resultado coral y ha sido interpretada por los vecinos de esos barrios, tardando casi cinco años en ver la luz.

“Quería reflejar esa problemática social y tratar de ver la delincuencia juvenil por una mirilla, como hizo antaño Eloy de la Iglesia, José Antonio de la Loma, Carlos Saura o Paco Lara, cuenta Salado”.

No juzga ni pretende dar lecciones de moral a nadie: su principal objetivo es ser un reflejo fiel de la realidad del mundo de la calle.

Para buscar solución ya están los políticos, educadores o los padres.

Su misión es enseñarlo con un estilo cinematográfico hiperrealista.

El largometraje está disponible en YouTube, apostando por un modelo de distribución online y gratuito con el objeto de despertar una mirada crítica e invitar a la reflexión.
Carlos Salado, licenciado en comunicación audiovisual, es compositor musical independiente y director de contenido audiovisual.

El perdón y la furia

En 1632 José de Ribera, el Españoleto, recibe el encargo de pintar las Furias, un conjunto de cuatro cuadros que representa a los grandes supliciados de la mitología clásica. Se conservan, sufriendo terrible castigo, Ticio e Ixión, pero Sísifo y Tántalo han desaparecido. Nadie sabe cuándo, cómo ni por qué. Osvaldo González Sanmartín, profesor en la Universidad de Salamanca, se ha empeñado en descubrir el misterio, incluso, en reparar la pérdida.

¿Un pintor religioso, o un virtuoso interesado en las posibilidades estéticas que le brindaba la representación del dolor?

La búsqueda de Osvaldo le llevará a explorar los secretos de la obra de Ribera hasta caer en la obsesión.

Una obsesión que lo absorbe todo.

Nada, ni siquiera el asesinato, se interpondrá en un recorrido del catálogo de mártires en el que acaba identificándose con todos esos santos sometidos a la crueldad.

La historia transcurre, pues, por un camino de intriga apasionante que transcurre entre la luz y la oscuridad, la redención y el dolor, la gracia y la penitencia, lo místico y lo macabro, el éxtasis y el tormento, el perdón y la furia…

Tras el éxito de Yo, asesino, Altarriba y Keko vuelven a ofrecernos una intriga breve, apasionante y perturbadora con el tema del arte y la crueldad de fondo extrayendo la esencia de esas pinturas y creado una narración muy negra, muy policiaca y muy violenta.

"El perdón y la furia" de Antonio Altarriba y Keko editado por el Museo del Prado. 2017

Entroido2

"E que cho reparta o corpo"

Entroido 1

No hay Entroido sin luna, ni Semana Santa a oscuras.